На воркшопе, который Фароки проводил в 2012 году в Женеве, молодые видеохудожники сняли короткометражный фильм о работе декораторов местного оперного театра
Полина Мандрик / redaktion@martens.ru
В начале июля веселые девушки на самокатах и бородатые парни в кепках и шортах стекались к Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. Каникулам и отпуску творческие студенты и выпускники предпочли мастер-класс авангардиста документального кино Фаруна Хароки. «Труд одним планом» – так называется проект, с которым он и его жена Антье Эман объехали 10 городов мира.
В течение двух недель участники воркшопа снимали видеоролики, посвященные труду – в городе и в сельской местности, физическому и умственному, оплачиваемому и нет. Условий было только два – не пользоваться монтажом и снять фильм не дольше двух минут. Серьезный вызов для художников XXI века и необычный опыт для современной публики, привыкшей к более динамичной картинке.
Недостатка в аудитории Фароки не испытывает. По его словам, видеоработы участников, представленные на сайте проекта, собирают огромное количество просмотров. Интерес к этому искусству есть не только в онлайн-среде. На выставки проекта люди приходят специально, чтобы познакомиться с «новым взглядом» на труд, по сути, возвращающим к истокам кино. «Идейными вдохновителями» проекта являются братья Люмьер с их картиной «Выход рабочих с фабрики», снятой в 1895 году. Всего 50 секунд камера показывает людную проходную во время обеденного перерыва. Спустя столетие Харун Фароки призывает снять ремейк и показать будни современных менеджеров, поваров и строителей.
«В них есть что-то неоспоримое и внушительное», – сравнивает режиссер короткометражки с японскими трехстишиями хокку. Жестких рамок перед участниками Фароки не ставит: допускаются наложение звука и постановочные кадры, не возбраняется совместное творчество, да и в двухнедельные сроки укладываться необязательно – можно прислать видео и после воркшопа. Казалось бы, времени для производства короткометражки более чем достаточно, только есть одно «но»: часто приходится долго ждать подходящего сюжета, который соединил бы в себе «предопределение и открытость, концепт и непредвиденное стечение обстоятельств». Плюс какого-то времени требует поиск информации и разработка идеи. С последним у участников московского воркшопа проблем не возникло.
Сочувствие художника
Студенты и состоявшиеся видеохудожники сыпали сценариями, и в итоге на суд зрителей, собравшихся в кинозале Мультимедиа Арт Музея, было представлено несколько десятков двухминутных роликов общей длительностью около часа. Непрерывный поток трудящихся на экране был настолько плотным, что порой зрителю сложно было удержать внимание на сменяющих друг друга строителях и сварщиках. Профессионалы же по окончании просмотра взялись за дело – комментарии, критику и вопросы режиссеру.
Обсудить было что. Кто-то видел в монотонности труда определенную эстетику, кто-то напирал на философию, разумеется, не забывая о социальном аспекте. В одном были согласны все: большинство рабочих представляли тип «маленького человека», и даже простая документация двух минут их жизни не скрывала будто бы сочувствующего взгляда художника.
Вот немолодые сотрудницы автобусного парка в кислотного цвета жилетках сидят на лавочке и болтают ногами, как прогуливающие уроки школьницы; вот солдаты поют под гитару незатейливую песню о трагедии чеченской войны, а рядом не очень трезвые мужички распивают очередную бутылку водки. В следующей картине мы видим пенсионера в метро, который на удивление юным голосом поет гимн всех студентов «Gaudeamus igitur», только возрадоваться ему мешают суровые охранники.
Общее ощущение после просмотра картин, по словам одного из зрителей, складывается вполне «буржуазное». «Посмотрите на то, чем мы с вами никогда заниматься не будем», – таким мог бы быть девиз импровизированного фестиваля.
Хроника страны
По мнению Харуна Фароки, который проводит мастер-классы не первый год и успел поработать со многими молодыми режиссерами по всему миру, такая подборка, безусловно, энциклопедична, хоть и не всеобъемлюща. Многие мотивы повторяются из города в город, особенно если страны, в которых проходят мастер-классы, находятся примерно на одном уровне развития экономики.
Меняются только дух города и передающая его эстетика. И даже если у проекта не было цели показать некий социальный срез, общая картина сама собой складывается невеселая: в Москве приезжие строят и убирают, а русские умельцы-маргиналы собирают дома музыкальные инструменты. Творческий труд, не считая фейковых советских вождей на Красной площади, представлен только танцором, выделывающим удивительные трюки… на экскаваторе, да и тот гастролер заезжий. Остается надеяться, что в Ханое, Бостоне и Мехико, куда отправились Фароки и Эман, наблюдать за тем, как другие работают, будет веселее.
